Otro curso de fotografía
«En una época en la que todo el mundo es fotógrafo, lo único que nos diferencia es la visión: la mirada que hacia el mismo tema tenemos cada uno de nosotros»
He creado este mini curso de introducción a la fotografía para ti, que te estás iniciando en este apasionante mundo; que sabes que la fotografía no es solo hacer fotos con el móvil a los amigos, familiares o a ti mismo; para ti, que ya sabes que crear imágenes supone un esfuerzo intelectual y físico. Que sabes que la maestría llega, pero llega cuando has apretado muchas veces el obturador de tu cámara, has procesado miles de imágenes y has vivido lo suficiente. Si te ves lejos de todo esto, no te preocupes, ahora viene lo divertido: disfrutar del proceso, al fin y al cabo, la fotografía puede ser un estilo de vida.
1.1 Qué fotógrafo eres o quieres ser.
Es la pregunta principal, antes incluso de tomar fotos. Solo con hacerte esta pregunta evitarías años de indecisión fotográfica, de ensayo y error hasta que llegas a lo que quieres. Pregúntate qué es lo que amas, qué te apasiona y lo verás claro. Puede que seas un adolescente enamorado del skate y quieras plasmar ese mundo en foto, o un biólogo al que le encantan las aves y compagines ambos mundos, o un enamorado de la poesía surrealista y quieras indagar fotográficamente ese espacio; o un alpinista al que le entusiasman los paisajes de montaña…
John Szwarkoski, el mítico curador de fotografía del MOMA de Nueva York, acuñó dos categorías para los fotógrafos: el fotógrafo ventana y el fotógrafo espejo. Los fotógrafos ventana buscan mostrar, describir el mundo a través de sus fotos. En cambio, los fotógrafos espejo, tratan de evocar sentimientos y expresar la opinión del autor sobre el mundo que les rodea.
Otra parcelación en la que también se cae es dividir a los fotógrafos en cazadores y pescadores. Los cazadores son los que buscan en el mundo atrapar el momento, y los pescadores son los que encuentran o crean un espacio, un escenario para lo que quieren representar. .
Estas dicotomías pueden ayudar a centrar nuestros intereses.
En qué punto te encuentras. Responde a estás cuestiones.
- ¿Eres ventana o espejo?
2. ¿Eres cazador o pescador?
3. En qué categoría incluirías a los siguientes autores: Henri Cartier-Bresson, Garry Winogrand, Josef Koudelka, Sergio Larraín.
Pd. La realidad, finalmente, te dice que todos somos ventana o espejo; porque siempre documentamos desde nuestra mirada. Y que todos seremos cazadores o pescadores en algún momento de nuestro recorrido fotográfico.
1.2 Porqué o para qué haces fotos.
Como ves, empezamos preguntones.Todos los fotógrafos nos hemos preguntado alguna vez porqué o para qué fotografiamos. Es una pregunta fundamental que determina nuestro camino. Cuando te preguntas, las respuestas llegan. Cuando conoces qué es lo que quieres aportar al mundo y para qué lo haces, sabrás cómo hacerlo. Nos va a evitar perder tiempo e ir a lo esencial. Desde el principio.
¿Cuál es tu porqué o para qué?
. Fotografío porque me divierte.
. Fotografío para trascender.
. Fotografío para emocionarme con el descubrimiento del mundo.
. Fotografío porque soy curioso.
. No sé porqué fotografío.
. Fotografío como excusa para viajar.
. Fotografío para conocerme a mí mismo.
. Fotografía para recordar.
. Fotografío para disfrutar.
. Pon aquí tu porqué o para qué:
Pd. Puede suceder que no obtengas una respuesta inmediata porque dependemos del tiempo y de nuestra experiencia vital. Si es así, no te pares, sigue hacia adelante.
1.3 Ejercicio único: Toma fotos, haz fotos, muchas fotos. Es el ejercicio principal. Sal a la calle y simplemente, dispara. Sé persistente, obsesivo, dispara. Practica todos los día, dispara. Aunque no te gusten tus fotos, dispara. Es la forma, no hay otra. Dispara.
2.1 Introducción técnica.
Y se hizo la luz…
No sé qué te provoca a ti la palabra técnica, puede que seas una mente científica y disfrutes con ella o, que al escuchar esa palabra mires para al cielo silbando. Nosotros nos incluímos en el segundo apartado, matizando que la técnica es un coñazo, pero un coñazo necesario.
Vamos a simplificar: En fotografía digital, necesitamos que la luz se fije en el sensor electrónico de la cámara para que se cree una imagen que pueda ser procesada. Cuando apretamos el disparador, se abre el obturador y la luz (fotones) entra a raudales a chocarse contra el fotodiodo del sensor. Se convierte en electrones y la electrónica de la cámara les asigna un valor numérico que luego el procesador interno utiliza para generar el fichero de imagen y guardarlo en la tarjeta de memoria.
El proceso de entrada de la luz está gobernado por nuestras manos a través de varios mecanismos de la cámara: la apertura del diafragma, la velocidad de obturación (tiempo de exposición) y el valor ISO, popularmente llamado «triángulo de exposición». El triángulo de exposición nos permite elegir los ajustes de cámara necesarios para obtener la mejor exposición posible. En mi caso, soy un fan de la prioridad de la apertura de diafragma, con un valor ISO bajo y la velocidad de obturación que determine la cámara.
Importante: siempre vamos a intentar conseguir una exposición correcta para obtener el mejor negativo digital posible.
Y para ello, nos vamos ayudar del histograma (la gráfica que se muestra en la pantalla lcd con picos y valles). Es recomendable exponer la imagen de tal forma que el conjunto de la escena esté lo más cerca posible del lado derecho del histograma, aunque sin caer en el tópico de «derechear», es decir, exponer para las altas luces, por que lo dice el profe. Todo dependerá de la escena que estemos captando.
Por último, y por ello, lo más importante, como la LUZ es nuestro material moldeable, debemos verla como el alimento fundamental. Puede ser directa o difusa, dura o suave. No hay luz buena o mala, solo la adecuada para nuestro fin último, crear una imagen a través de nuestra mirada.
2.2 Leer el manual de instrucciones de la cámara.
Este es un tema peliagudo y polémico, de hecho, se sabe que quién se lee el manual de instrucciones de una cámara fotográfica es un friki…
No nos queda más remedio que ser frikis, lo cual no es una deshonra, al contrario, dice bien de nosotros. Lee el maldito manual sin complejos, mejor si no te ve nadie mientras lo haces, y saca todo el partido de tu cámara. Para eso sirve.
2.3 Ejercicio único: Toma fotos, haz fotos, muchas fotos. Es el ejercicio principal. Sal a la calle y simplemente, dispara. Sé persistente, obsesivo, dispara. Practica todos los día, dispara. Aunque no te gusten tus fotos, dispara. Es la forma, no hay otra. Dispara.
3.1 Cultura visual.
3.2 Pintura
3.3 Cine
3.4 Literatura
3.5 Música
4.1 Composición
5.1 Procesado
5.2 Edición
6.1 Análisis y comparativa de autores.